| 書名：《台灣當代美術通鑑──藝術家雜誌三十年版》 作者：倪再沁／撰文
平裝／480頁／21.5×28cm 定價：600 出版日期：2005.6.1 藝術家出版社
2005年6月，《藝術家》雜誌要歡度三十歲生日了！
這本當今台灣篇幅最厚、歷史最久的專業性藝術雜誌，在十年前（1995）過二十歲生日之時，曾經邀
請 藝評家倪再沁撰寫了一本《藝術
家←→台灣美術：細說從頭二十年》的書。倪再沁當時從《藝術家
》雜 誌1975年的創刊號為始，整整閱讀完畢二十年、240本雜誌之後
，再從每一年的十二期雜誌中，挑
選設 定的七個項目中最能代表該年的重點，來闡述他個人對這本雜誌，以及對台灣藝壇的看法，勾勒
出台灣 藝壇的歷史生態與情境。這七個選項內容分別是：（1）評論每一年度的《藝術家》雜誌內容（
2）挑選 現身在雜誌中的一位重
要人物（3）介紹一位藝術家的一件代表性作品（4）介紹該年度最具代
表的一個 展覽（5）評選一位《藝術家》作者的重要論述（6）推
選出該年度熱門藝術新聞焦點（7）回
顧這整年 度台灣藝整體環境。於作者全書文稿完成之後，再交由《藝術家》編輯部，根據文章來
挑選
配圖，以便 能達到圖隨文走、圖文並茂的呈現。
匆匆時光飛躍，《藝術家》雜誌就要邁入第三十年了，人且三十而立，何況是一本專業的藝術性雜誌
。 在台灣，這個越來越傾向做短線
的社會裡，要花三十年的歲月，立足在一個非大眾取向的藝術層面
努力 耕耘，其實是相當辛苦的工作，在三十年這個值得紀念的時點，
繼續出版一本書來紀念，實屬必
要。同 時，《藝術家》的三十年，也正逢台灣美術界經歷從荒疏、冷淡，一路走向蓬勃、躍進、奔騰、
墜落、 反撲、凝練、等待、觀望、期盼……的多叢階段。
這本定名為《台灣當代美術通鑑──藝術家雜誌三十年版》著作，除了新增的近十年新稿，也收入原
先 二十年的文字（指《藝術家
←→台灣美術：細說從頭二十年》一書，文字部分修過，並從原先七項
重點 調整順序，包括：年度回顧、焦點作品、重要展覽、精采論
述、關鍵人物、新聞焦點、《藝術家
》導讀 、年表大事記；藝術家編輯部並重新整理、大量增加圖版，期以更緊密的結合方式，呈現出
台灣當代 美術通鑑」的內涵），所以成書中，文圖厚達四百多頁，十分壯觀。
新增的十年文稿，倪再沁關懷台灣整體面向的敘述更寬廣，部分內容也伸到網路及校園中的藝術現象
， 對台灣藝術界的生態有更主觀的
見解與論述。在這十年新稿的序文裡，倪再沁形容自己「已逾知天
命之 年，所以力不從心，……在幾個月完成如此繁雜的工作，在每天
得面對《藝術家》的艱苦歲月中
，每每 興起為什麼又幹這種蠢事的感嘆，如今書稿已成，才覺得一切辛苦都是有代價的。」時光冉冉
，三十年 說長又短。《藝術家》雜誌將開朗地邁向嶄新的未來，繼續一步一腳印努力前進。三十年，
對台灣的藝 術雜誌而言，已經是
一個隆重的里程碑了。但如果用來與美國著名的“ART NEWS”藝術
雜誌一百多年 的歷史相比，還真算年輕的呢！
書名：《日常的誘惑》 作者：高千惠
平裝／152／25開
定價：200
藝術家出版社
生老病死的人生軌道，大方向是一致。
從洞穴的年代、狩獵的年代、信仰的年代、人本的年代、資訊的年代，
人透過藝術所呈現的圖像，都是個人內在世界與外在
世界撞擊的激盪火花，
而且都是最根本的慾望與恐懼之無限繁衍。
時間無論如何流轉，世代無論如何交替，
相信來到這個世界上的每個人，都做過自己的白日夢；
對美好的事物有渴望，
對未
知的事務有疑懼，
對日常的誘惑難以拒絕。
藝評家高千惠認為，
忙使人盲，人應該多給自己一些作夢、冥想或發呆的時間，
以便學習享受孤獨。
這本寫給「白日夢」擁護者的書，
教你如何從藝術的角度欣賞人生，
自己描繪自己的神話！
書名：【空間景觀．公共藝術】系列叢書5 《心靈．醫療．藝術》 作者：吳介禎
平裝／160頁／大25開
定價：380
藝術家出版社
「……偶爾，一個分散我痛苦的片刻會提醒我，面紗的另一邊還有不同一個世界，一個被祝福的藝術天地。」一位乳癌病人所
撰寫的詩句。
至今為止，藝術介入醫療的行為，雖沒有絕對性的結果，但只要病人片刻的遺忘身處醫院的事實，降低其在陌生空間中的不確
定感；只要心靈的陰霾找到另一個出口而獲得喜悅，或者無法清楚言語的兒童，能藉由繪畫傳達心中的想法，那任何形式的藝
術創作都可以在醫療空間中持續的推廣著、持續的撫慰禁錮於醫療體系中的軀體，奔向不受病痛束縛的想像空間。
《心靈．醫療．藝術》著重在介紹世界各地的醫療院所空間裡公共藝術的形成理念，以及藝術家、醫護人員、病患家屬與病患
共同進行藝術創作而達到治療的情況，而同樣白晰的醫院建築、冰冷的手術儀器與受病痛折磨身體，在多彩的藝術進駐之後，
開始了一則則精采的故事。
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